李非

李非谈赵薇最美表演

　　新浪娱乐讯  今年，李非以导演身份与赵薇[微博]合作了电影《两只老虎》，还担任了赵薇在《演员请就位》里几部短片作品的编剧。他们的最新合作，是新浪年终企划的最美表演短片——短片没有一句台词，赵薇将通过肢体和表情来完成内心表达。

　　今年最美表演的主题是“小人物的高光时刻”，这一主题非常吸引李非。怎么能“一滴水见大海”，在短短的150秒时间里，需要建立一个人物，建立人物关系，甚至要建立一个人物的弧光和成长，是非常有挑战的。

　　我们在片场见到一个眼睛大大的小女孩，赵薇和她有动人的对手戏。李非导演透露，对于这个故事我们可以有不同理解，可以理解为小女孩是赵薇萍水相逢的一个温暖的存在，也可以理解为小女孩是赵薇内心里的自己。李非导演表示，多次跟薇姐合作，希望能挖掘出她身上各个层面的不同状态。

　　这次的剧本没有台词，纯粹靠肢体和表情表演

　　展现“小人物的高光时刻”

　　新浪娱乐：导演这次是如何加入到最美表演的？

　　李非：最美表演我一直就知道，然后是我们的制片人宣小鸿收到节目邀请后，跟我说最美表演这个事我拍薇姐，这是挺好的一个事，主题也很吸引我，就决定接了。

　　新浪娱乐：赵薇五年前拍过一次最美表演，您有没有看过？

　　李非：他们跟我提过，我也知道这事，但是我没有看，我觉得别有重复了。这个拍完我就会看。

　　新浪娱乐：这次的片长是多久？在这样的片长内您如何构思故事？

　　李非：这次片长要求大概是150秒，连前后字幕150秒。咱们有主题，我想做这个事，跟这个主题也有关系。“小人物的高光时刻”，这个主题我觉得挺好，也是吸引我来的主要原因，实际上一直我们拍的电影，或者写的剧本，跟这个主题都挺切合的。

　　首先是小人物，然后高光时刻，我相信每一个小人物都会有他的高光时刻，并且肯定不止150秒。所以集中拍150秒，又体现小人物，又体现高光时刻，我觉得挺有挑战，挺有意思。

　　新浪娱乐：我看有不同版本的剧本，所以剧本经过了调整？

　　李非：是的，这次时间很短，很紧张，我们也在思考如何能让这个剧本更温暖一些，更高光一些。所以在实拍前做了最后的调整，调整过后也确实更加温暖，更加高光了。

　　新浪娱乐：第二版剧本加入了一个小朋友的角色，一般说小朋友是比较难拍的，您有没有觉得有挑战？

　　李非：小朋友其实是不用去排练的，因为是最真的。她会拿出最最真实的状态。这个短片没有让我觉得小朋友有什么拍摄的难度，我们都一直觉得，跟小孩子演戏，反而会是对表演的一种挑战。因为是最本真的，是最没有所谓的修饰和设计的。

　　新浪娱乐：这支短片会怎么突显表演这一部分？

　　李非：剧本是没有台词的，需要演员完全的肢体表演，设定是钢琴师，我见过薇姐弹过一次钢琴。我觉得对她来说，因为我没有见过她在其他影视作品里面弹钢琴，弹琴本身就是一种表演，它是肢体的。加上这次没有台词，一句都没有。纯粹是靠演员的肢体、表情来完成叙事，完成表达。这是我感兴趣的小故事。

　　表演类节目对创作者是很好的激励

　　影视创作是集体的成果，下一部电影已开始有筹划

　　新浪娱乐：您跟薇姐已经很熟了，再次合作有哪些难忘的印象？

　　李非：薇姐早上 6点多就来了，她挺重视这次表演，对于我来说，像她这样的好演员，我还是特别有兴趣能挖掘她各个层面的不同的状态。

　　其实她饰演的这个角色是一个多少年都没有触碰钢琴的人。在突然的某个时刻，她重新触碰这个琴键，我觉得是这个是她的高光时刻，而打开开关的是小女孩。小女孩我想也可能是真实的，生活中她的已经陷入贫穷的生活，突然出现了一道亮光，可能是真的萍水相逢的小女孩，也许是她内心的最初的自己。

　　新浪娱乐：哪一场戏是您觉得最难拍的？

　　李非：我们其实就两场戏，难度都一样高，我觉得可能重要的是怎么能在方寸间（完成），因为短的东西越短越不是那么简单，所谓怎么能一滴水见大海，在短短的100多秒，还得建一个人物，建一种人物关系，甚至要建一个人物的弧光、人物的成长，这个是最难的。

　　新浪娱乐：您作为导演已经跟很多大腕合作过了，您跟演员沟通有什么独特的工作方式或是秘诀吗？

　　李非：秘诀谈不上。我觉得和所有演员的合作都是基于对剧本的一个共同认知，对人物的一个分析，这些演员都是最顶级的演员，因为他们是最专业的演员。

　　他们会回到一个演员的本身，就是怎么能去塑造人物，怎么能把自己的情感投射到人物身上，怎么能用最少的表演去体现最大的、最深的人物内心，这个是最见功底的。

　　对于我来说就是，怎么能找到那把钥匙？因为我觉得每一个角色可能都是一扇门，怎么能找到钥匙一块打开那扇门？可能打开了就进去，就没有任何问题了。

　　新浪娱乐：今年表演类节目很火，您也有所参与，包括最美表演也做了好几年了，您觉得从导演的角度来看，这样鼓励好演员、挖掘好演员，对于这个行业有什么意义？

　　李非：我当然觉得是一件好事，大家重新对演员这两个字的认知，对表演的认知，观众也好，演员自身也好，重新把表演回归到表演，演员回归到演员。怎么说呢？都是表达，都是创作者，回归到创作本身，没有别的干扰，实际上对从业者是一种挺好的激励。

　　并且确实也通过很多节目，有很多好的演员被大家所认识，然后有更多的机会去塑造更多的角色，展示自己的表演。对。表演本身对电影或者对影视创作，我觉得真的是一件挺好的事情。

　　新浪娱乐：之前你们合作的时候，薇姐同时是监制，你们之间如何协调话语权？

　　李非：大家都是在做一件事，怎么能让我们共同的作品更好一些，那么身份称谓就不是那么重要了，肯定都是大家在做共同的一件事儿。监制也好、导演也好、演员也好、编剧也好，影视的创作是一个集体创作，每一个部门、每一个环节、每一个岗位，一块儿使劲儿，一块儿努力，才可以完成。这个道理对于专业的创作者是一个共识了。

　　实际上在真正的创作过程中，大家会模糊或者忘掉自己的所谓身份。在那个时候反倒大家都会变得更加纯粹、更贴近，进行创作。

　　新浪娱乐：您现在对下一部电影作品有想法了吗？

　　李非：有一些筹划，但是一直忙还没有落实，我想很快我们会有一个方向。

　　（何小沁/文 宫德辉/摄影 陈植/摄像）

(责编：Mia)